Moskauer Barock

Der Moskauer Barock war der modische Baustil des späten XNUMX. und frühen XNUMX. Jahrhunderts, der die Moskauer (russisch-byzantinischen) Traditionen mit westlichen dekorativen Details und Proportionen verband. Der Begriff galt manchmal auch für neue Trends in der Moskauer Malerei, Gravur und Literatur des späten XNUMX. Jahrhunderts.

Die Moskauer Barock (moskovskoe barokko ) wurde in den 1890er und 1900er Jahren unter russischen Kunsthistorikern verwendet, um den unverwechselbaren Architekturstil zu kategorisieren, der in und um Moskau ab den späten 1670er Jahren und in den Provinzen bis in die 1700er Jahre blühte. In den 1690er Jahren beauftragten die mütterlichen Verwandten von Peter I., die Naryshkins, viele prächtige Kirchen im Stil; daher der ergänzende kunsthistorische Begriff "Naryshkin-Barock", der manchmal fälschlicherweise als allgemeiner Begriff für den Stil verwendet wird. Einige der frühen Beispiele des Moskauer Barock erinnern in ihrer allgemeinen Form und Färbung an Moskauer Kirchen aus der Mitte des 1680. Jahrhunderts - Würfel aus rotem Backstein mit weißen Steindekorationen und ein oder fünf Kuppeln -, aber die Bauherren hatten offensichtlich eine neue aufgenommen Sinn für Symmetrie und Regelmäßigkeit bei der Anordnung von strukturellen und dekorativen Elementen. Altrussische Zierdetails wurden fast vollständig durch westliche ersetzt, die auf dem klassischen Ordnungssystem basierten: Halbsäulen mit Giebeln und Sockeln, Fensterumrandungen aus zerbrochenen Giebeln, Voluten, geschnitzten Säulen und Muschelgiebelmotiven. Eine der besten Konzentrationen von Moskauer Barockgebäuden wurde in den 1680er Jahren von der Regentin Sophia Alexeyevna im Novodevichy-Kloster aus dem 1690. Jahrhundert in Moskau in Auftrag gegeben, zu dem die Kirchen der Verklärung, der Mariä Himmelfahrt und der Himmelfahrt mit einem Refektorium, einem Glockenturm und Nonnen gehören. Zellen und Zinnen an den Klosterwänden in passenden Materialien und Stilen. Ähnliche Konstrukte finden sich im Kloster St. Peter (Vysokopetrovsky) in der Petrovka-Straße in Moskau. Bürgerhäuser wurden nach denselben Prinzipien errichtet: zum Beispiel das Moskauer Herrenhaus von Prinz Wassili Golitsyn (XNUMXer Jahre) und die Apotheke am Roten Platz (XNUMXer Jahre). Einige dieser Projekte wurden von der Architekturabteilung des Auswärtigen Amtes durchgeführt.

In den 1690er Jahren bauten die Bauherren regelmäßig achteckige Strukturen ein, wodurch die sogenannte Achteck-auf-Würfel-Kirche entstand. Eines der schönsten Beispiele, die 1690–1693 für Peters Onkel Lev Naryshkin erbaute Fürbitte in Fili, mit ihrem hoch aufragenden Turm aus zurückgehenden Achtecken, Goldkuppeln und kunstvoll geschnitzten Kalksteindekorationen zeugt sowohl vom Reichtum der Naryshkins als auch von ihrem Verwestlichten schmeckt. Im Inneren wurden alle Ikonen in einem passenden "Italianate" -Stil gemalt und in eine kunstvoll geschnitzte und vergoldete Ikonostase gesetzt. Diese und andere Kirchen wie die Dreifaltigkeit in Troitse-Lykovo, Boris und Gleb in Ziuzino und Saviour in Ubory mit ihren Stufen von achteckigen Achtecken verdanken ebenfalls etwas entfernten Prototypen in der russischen und ukrainischen Architektur (der Holzarchitektur der ersteren und die Kuppelkonfiguration der letzteren), während das neue Gefühl der Harmonie in ihrer Gestaltung und Planung an die Renaissance erinnert. Der Stil verbreitete sich über Moskau hinaus.

Analoge Entwicklungen lassen sich in allegorischen Drucken dieser Zeit beobachten, die mit einer charakteristischen barocken Mischung aus christlichen und klassischen Bildern verziert sind, von denen die meisten aus der Ukraine stammen. Ein charakteristisches Beispiel ist Ivan Shchirskys Stich (1683) von Zaren Ivan und Peter, die über einem Baldachin mit einem Doppeladler schweben, zwischen dem Christus schwebt, und über Christus eine geflügelte Jungfrau, die göttliche Weisheit (Sophia). In Ikonen, die in der Moskauer Waffenkammer und in Werkstätten in Jaroslawl, Wologda und anderen großen Handelszentren gemalt wurden, sind Einflüsse der westlichen Kunst in der Verwendung von Licht und Schatten sowie dekorativen Details wie Schriftrollen, puttenartigen Engeln und verzierten wirbelnden Wolken zu sehen und Felsmotive, dramatische Gesten und sogar einige Anleihen aus der katholischen Ikonographie: zum Beispiel Heilige mit Emblemen ihres Martyriums; Blut tropfte von Christi Händen und Seite. In der Poesie wurden Silbenverse sowie barocke Motive und Geräte aus Polen importiert und von Schriftstellern wie Simeon Polotsky, Hofdichter von Zar Alexis, und Polotskys Schüler Silvester Medwedew praktiziert.

Kunsthistoriker haben darüber diskutiert, ob der Moskauer Barock ein direktes Derivat des Westbarocks war, eine spontan erzeugte und originelle Form des Barock darstellte oder die dekadente, überverzierte letzte Phase der "klassischen" Formen der russisch-byzantinischen Kunst war. Es ist vielleicht am besten, es als Beispiel für den verspäteten Einfluss der Renaissance auf die traditionelle Kunst und Architektur zu betrachten, die sowohl Elemente der zeitgenössischen als auch der etwas früheren westlichen Kunst aufgegriffen hat. Es ist nicht bekannt, dass russische Architekten in dieser Zeit den Westen besucht haben, und es gibt kaum Hinweise darauf, dass westliche Architekten in Russland arbeiten. Russische Handwerker hatten jedoch Zugang zu ausländischen Büchern und Drucken in der Waffenkammer, in Werkstätten des Auswärtigen Amtes und in anderen Bibliotheken, während die Kontakte zur polnischen Kultur sowohl direkt als auch über die Ukraine und Weißrussland, insbesondere in der Literatur, einflussreich waren.

Die Moskauer Barock wird nicht allgemein auf die Architektur des frühen St. Petersburg angewendet, obwohl viele Gebäude, die unter der Herrschaft von Peter I. und seinen unmittelbaren Nachfolgern errichtet wurden, viel mit dem vorhergehenden Stil gemeinsam hatten: zum Beispiel die Verwendung achteckiger Strukturen und die weißen dekorativen Details dagegen ein dunklerer Hintergrund. In Moskau und den Provinzen blieb der Moskauer Barock bis weit ins XNUMX. Jahrhundert hinein beliebt.