Marcel Landowski

Marcel Landowski (geb. 1915) war ein französischer Komponist lyrischer Werke, der eine Synthese aus Musik und Text betonte und die Sensibilität für religiöse Kräfte widerspiegelte.

Als der Dirigent Pierre Monteux 1937 zwei seiner Werke aufführte -Die Hexen bzw. unter Die sieben Wölfe- Der Name Landowski war in der Kunstwelt bereits bekannt. Der Vater von Marcel, Paul Landowski, ein berühmter Bildhauer, schuf die Christusstatue mit Blick auf die Bucht von Rio de Janeiro sowie eine ähnliche vor dem berühmten Restaurant La Tour d'Argent in Paris. Marcel's Großvater, der Polen verlassen hatte, hatte die Tochter des belgischen Komponisten Henri Vieuxtemps geheiratet.

Marcel Landowski wurde am 18. Februar 1915 geboren. Im Alter von 11 Jahren begann er privat bei Marguerite Long Harmonie und Klavier zu studieren. Am Pariser Konservatorium studierte er Komposition und Dirigieren bei Philippe Gaubert und Pierre Monteux. Die Premiere seines Oratoriums Rhythmen der Welt (1939) zog Honegger an, den Marcel Landowski immer noch als einen seiner Meister betrachtet. 1939 wurde er in den Militärdienst eingezogen und kämpfte im Zweiten Weltkrieg. Im Juli 1940 wurde er demobilisiert und erhielt ein Militärkreuz. Danach ließ er sich in Südfrankreich nieder und lehnte die Einladung von Monteux ab, in die Vereinigten Staaten zu kommen und dort zu leben. Von 1946 bis 1951 schrieb Landowski Artikel für zwei musikalische Rezensionen - Oper bzw. unter Pariser Komödie. 1960 wurde er zum Direktor des Boulogne Conservatory (in der Nähe von Paris) ernannt und 1964 zum Musikdirektor des Kulturministeriums ernannt, wo er bis 1974 tätig war. Innerhalb weniger Jahre förderte er das Musikstudium in Frankreich und gründete eine große Anzahl der Orchester -Das Pariser Orchester, unter anderem.

Die Kompositionen von Landowski, die oft von religiösen Themen inspiriert sind, bleiben die meiste Zeit im Tonsystem. Wie er sagte: "Wahre Kunst ist immer Ausdruck des Glaubens." Von seinen ersten Werken (1937) bis zu seinen letzten Kompositionen spiegelte Marcel Landowski die Sensibilität für religiöse Kräfte wider. Er kommentierte: "Das Geheimnis der künstlerischen Schönheit darf keine Suche an sich sein, wir müssen einfach in der Sprache, die uns gegeben wird, ausdrücken, was wir fühlen und woran wir glauben. Ich glaube nicht an absolute Musik; nichts im Leben ist trennbar, teilbar und autonom; alles bewegt sich bewusst oder unbewusst und konvergiert auf ein Ziel zu. " So ist es nicht verwunderlich, dass er sich lyrischen Werken widmete.

Bereits 1939 vollendete Landowski ein langes Oratorium zu seinem eigenen Text: Rhythmen der Welt für Rezitant zwei Sopransoli, gemischter Chor und Orchester. 1943 verband er Poesie und Musik in Nebel, "Gedicht für gesprochene Stimme und Orchester" mit Gedichten von Verlaine und Patrice de la Tour du Pin. Von orientalischer Poesie angezogen, komponierte er auch 3 Ehrfurcht vor dem Tod für Sopran und Klavier zu Gedichten von Rabindranath Tagore. Erst nachdem Landowski sehr unterschiedliche lyrische Medien erkundet hatte, schrieb er eine Oper: Lachen von Nils Halèrius (1948). Das Werk wurde erst 1951 aufgeführt. Mit dem Untertitel "Lègende Lyrique et Choréographique en Trois Actes" erinnert dieses Stück auf freie und persönliche Weise an die Tradition des Balletts in der französischen Oper des 18. Jahrhunderts. Einige Jahre zuvor war Albert Roussel (1869-1937) mit zum Opernballett zurückgekehrt Padmavathi, in dem er Ballette als Teil der Handlung des Dramas einbezog. Von dieser Zeit an schrieb Landowski viele Opern, die sich jeweils auf den dramatischen Ausdruck konzentrierten, der durch die Verschmelzung verschiedener Opernelemente erhalten wurde. Sein Hauptinteresse galt der Beziehung zwischen Musik und Drama. So schrieb er: "Einige Teile von Boris, der zweite Akt von Tristan, Die Szenen zwischen Don Giovanni und dem Commendatore stellen Gipfel dar, die niemals übertroffen werden, weil Musik, dramatischer Ausdruck und Sprache absolut miteinander verbunden sind, um einer Idee oder einem Mythos zu dienen. "

Dieses Glaubensbekenntnis taucht in jedem lyrischen Werk des Komponisten aus auf The Crazy (1956), seine erfolgreichste Oper; durch Der Bauchredner (1957), ein lyrisches Drama in einem Akt, und Auf Wiedersehen (1959), eine lyrische Komödie; zu Montsègur, deren erfolgreiche Premiere fand im Februar 1985 in Toulouse statt. In dieser Oper, der Geschichte einer Frau, die vom Cathare-Glauben (ähnlich wie Albigenser) ihrer Mutter und dem rigorosen Katholizismus ihres Vaters zerrissen wurde, betonte Landowski das Drama erneut durch eine Synthese von Musik und Text. Das letztere Werk wurde 1987 von der Pariser Oper erstmals produziert.

Seine Instrumentalwerke, darunter das Konzert für Violoncello (1946); das Konzert für Ondes Martenot, Streicher und Schlagzeug (1954); das Konzert für Fagott und Orchester (1957); und das Konzert für Flöte und Streicher zeugen von seiner brillanten Vorstellungskraft im Rahmen einer relativ konservativen Tonsprache. Landowski schrieb auch Les Notes de Nuit, symphonische Geschichte mit Erzähler (1961) Ein Kind ruft an, Konzert für Sopran, Cello und Orchester nach Gedichten von Marie-Noel (1978). Darüber hinaus schrieb er 89 Filmmusiken, Brillen mit Lichtern, Klavierstücke und viele Partituren für das Fernsehen.

Weiterführende Literatur

Biografien umfassen Marcel Landowski von Claude Baignères (Paris, 1959), Marcel Landowski von Antoine Goléa (Paris, 1969) und Marcel Landowski: Der Musiker der Hoffnung (Paris, 1984). Goléas Kurzstudie enthält einen unveröffentlichten Text von Marcel Landowski, der seine Kunst und seine Motivation erklärt: Glaube oder Grimassen. Neben seinen Rezensionen in verschiedenen Zeitschriften ist Marcel Landowski auch Autor mehrerer Monographien: Das Orchester (Paris, 1956) in Zusammenarbeit mit Louis Aubert; Honegger (Paris, 1957); und Louis Aubert, französischer Musiker (Paris, 1967) in Zusammenarbeit mit G. Morançon. Weitere Informationen über ihn finden Sie in Bakes biographisches Verzeichnis der Musiker (1993) von Theodore Baker (Schirmer Book). Eine Rezension von Montsègur mit Kommentaren zu Landowski war in "Ein lebhafter Komponist entkommt den Nachschlagewerken" von Paul Turok, Die New York Times (13. August 1989) □