Gefängnislieder

Angesichts der großen Gefängnisbevölkerung Russlands bildeten Gefängnislieder immer einen erheblichen Teil der Populärkultur. Interessanterweise sind Gefängnislieder in den heutigen russischen Gefängnissen selbst nicht so populär wie allgemein angenommen. Wie erfahrene Gefangene erklären, kann die Person, wenn sie gerne singt, den Spitznamen "Tonbandgerät" erhalten und jederzeit "eingeschaltet" werden, was bedeutet, dass jeder sie oder ihn bitten kann, jederzeit zum Vergnügen einer Person zu singen . Diese untergeordnete Position senkt den Status des Verurteilten, der daher nicht sehr beliebt oder angesehen sein kann. Aber im normalen Leben außerhalb des Gefängnisses erlangten diese Lieder ab der zweiten Hälfte des XNUMX. Jahrhunderts eine enorme Popularität.

Zeitgenössische Gefängnislieder stammen aus den älteren Traditionen des XNUMX. bis XNUMX. Jahrhunderts, wie Räuberlieder derjenigen, die sich aktiv gegen den Staat und die Sozialbehörden stellen, Lieder von hart arbeitenden Sträflingen und Diebe können sich nicht als Kreatur der städtischen Umwelt bezeichnen im Zusammenhang mit dem Genre der Stadtromantik. Letzteres verbreitete sich um die Wende des XNUMX. Jahrhunderts aufgrund des raschen sozialen Wandels und der Marginalisierung der russischen Gesellschaft in den Jahren der Revolution. Das beliebteste Lied der Zeit, Zorn, erzählt eine dramatische Geschichte einer verdeckten Polizistin, die von ihrem kriminellen Liebhaber wegen ihres Verrats getötet wurde.

Ab der zweiten Hälfte des 1960. Jahrhunderts nahmen Gefängnislieder eine führende Position in der sowjetischen Untergrundkultur ein. In den XNUMXer Jahren zogen die beliebtesten Barden wie Vladimir Vysotsky, Alexander Galich und andere die Intelligenz an, indem sie Gefängnislieder sangen und so einen Ausdruck verborgenen Protests gegen das Regime darstellten. In ihren Liedern ist das Gefängnis mit dem Staat als Ganzes verbunden; Es ist impliziert, dass unter diesem Regime jeder ein Verurteilter ist, ob Vergangenheit, Gegenwart oder Zukunft. Reichhaltiger metaphorischer Inhalt, antistatische Motivation und starke heroische Poetik machten diese Lieder zum Zeichen der Zeit, als die Wahrheit über das Regime bekannt wurde, als Gulag-Gefangene nach Stalins Tod erstmals rehabilitiert wurden. Diese Tradition stammt aus dem politischen und nicht aus dem kriminellen Umfeld und war eng mit der damaligen Dissidentenbewegung verbunden.

Im Gegensatz zum dissidenten Inhalt von Gefängnisliedern der 1960er und 1970er Jahre betonen zeitgenössische Gefängnislieder das kriminelle Element stärker und richten sich an ein bestimmtes Publikum mit einer klaren kriminellen Vergangenheit und Gegenwart. Kürzlich sind diese Songs erfolgreich in die populäre Musikindustrie eingetreten. Diese Songs basieren auf dem beliebtesten Genre der zeitgenössischen Gefängnisfolklore wie Balladen. Die meisten von ihnen sind "bescheidene" Lieder: Sie zielen darauf ab, Mitgefühl für jede marginale Persönlichkeit wie Diebe, Prostituierte und soziale Ausgestoßene zu entwickeln. Ihr Thema ist Elend, tragischer Unfall oder grausames Schicksal. Mehrere Verse der Ballade decken das gesamte Leben des Helden mit seinem Glück, seinen Tränen, seiner Liebe und seinem Verrat, seinem Verbrechen und seinem Sorgerecht ab. Im Gegensatz dazu zielt eine andere Art von Lied darauf ab, Menschen, die asoziale Werte teilen, als Gruppe zu vereinen, die Brüderlichkeit und Heldentum einiger weniger gegen konventionelle Autoritäten beansprucht.