Delaney, Joseph

13. September 1904
20. November 1991

Der Maler Joseph Delaney wurde in Knoxville, Tennessee, geboren. Sowohl er als auch sein älterer Bruder Beauford Delaney wurden Maler des zeitgenössischen urbanen afroamerikanischen Lebens. Joseph Delaney kam nach der High School nach Norden, lebte kurz in Cincinnati, Detroit, Pittsburgh und Chicago und arbeitete unterwegs an Gelegenheitsjobs. Er war in den frühen 1920er Jahren vom gesellschaftlichen Leben in Chicago fasziniert und blieb bis 1928 in dieser Stadt. Er glänzte mit Schuhen, wusch Fenster, wartete auf Tische und traf viele der Jazzmusiker, die Themen für seine Gemälde werden sollten. 1925 begann er eine dreijährige Amtszeit bei der Nationalgarde; Als er 1928 für ein Jahr nach Knoxville zurückkehrte, organisierte er die erste Pfadfindertruppe der Stadt und verkaufte Versicherungen.

Delaney ließ sich 1929 in New York City nieder und schrieb sich in der Art Students League ein, wo er Schüler von Thomas Hart Benton und Klassenkamerad von Jackson Pollock war. In den 1930er Jahren war er Wandmaler für das New Yorker Federal Art Project (1936–1939), unterrichtete Kunst in Brooklyn und Harlem und katalogisierte Textilien, Chippendale-Möbel und Paul Revere-Silber für den Index of American Design.

Delaneys Gemälde umfassen Porträts und Straßenszenen von New York; seine berühmtesten Werke sind VJ Day, Times Square (1945) und Penn Station zur Kriegszeit (1945). Beide Szenen erfassen die Bewegung der Menschenmengen in der Metropole und konzentrieren sich dabei auf den einzigartigen Gesichtsausdruck und die körperliche Konstitution jedes Einzelnen. Seine Arbeiten, die die Beständigkeit alltäglicher Routinen in Momenten von historischer Bedeutung darstellen, erzählen eine Geschichte durch die stilistischen Tendenzen des regionalen Realismus und des deutschen Expressionismus, beeinflusst von Thomas Hart Benton bzw. Jackson Pollock. Während die Bilder ein konkretes Ortsgefühl vermitteln und dem Betrachter erkennbares New Yorker Terrain und stark individualisierte Charaktere präsentieren, werden die verknüpften länglichen Figuren und die abgeflachte Perspektive durch expressionistische Techniken beeinflusst.

Delaney stellte in den 1940er Jahren einzeln in zahlreichen Galerien aus, und in den 1960er und 1970er Jahren wurde seine Arbeit in großen Exponaten gezeigt, die die Geschichte der afroamerikanischen bildenden Kunst in den Vereinigten Staaten umfassten. Dazu gehörten The Evolution of Afro-American Artists: 1800–1950 am City College von New York (1968), Invisible Americans, Black Artists der 1930er Jahre im Studio Museum in Harlem (1969), Fragmente des amerikanischen Lebens an der Princeton University (1975) ) und Two Centuries of Black Art, die vom Los Angeles County Museum of Art produziert wurde und durch die USA reiste (1977). Bis zu seinem Tod betrieb Delaney weiterhin ein Studio in Manhattan und zeigte seine Bilder auf der jährlichen Greenwich Village Art Show in der Nähe des Washington Square in New York.

Literaturverzeichnis

Driskell, David C. Zwei Jahrhunderte schwarzer amerikanischer Kunst. New York: Knopf, 1976.

Feinstein, Sam. "Joe Delaney." Art Digest (15. März 1953): 31.

Gut, Elsa Honig. Der afroamerikanische Künstler: Eine Suche nach Identität. New York: Hacker Art Books, 1982.

Stock, Ellen. "Roamin 'Fieber." New York (Mai 26, 1975): 63.

Jane Lusaka (1996)