Debussy, claude

Geboren: August 22, 1862
St-Germain-en-Laye, Frankreich
Gestorben: 25. März 1918
Paris, Frankreich

Französischer Komponist

Der französische Komponist (Schriftsteller und Arrangeur von Musik) Claude Debussy entwickelte einen stark individuellen Stil und widersprach den Methoden des klassischen Komponierens, indem er ungewöhnliche Arrangements verwendete, die eine neue Klangsprache schufen.

Frühen Lebensjahren

Achille Claude Debussy wurde am 22. August 1862 in St-Germain-en-Laye, Frankreich, geboren. Er war das älteste von fünf Kindern. Sein Vater, Manuel-Achille Debussy, betrieb einen Porzellanladen und hatte es schwer, über die Runden zu kommen. Debussy begann im Alter von sieben Jahren Klavierunterricht zu nehmen und trat im Alter von zehn Jahren in das Pariser Konservatorium (Schule der schönen Künste) in Paris ein. Seine Lehrer und Kommilitonen erkannten, dass er Talent hatte, aber sie fanden einige seiner Versuche, neue Klänge zu kreieren, seltsam. 1880 engagierte Nadezhda von Meck, die den russischen Komponisten Peter Ilich Tschaikowsky (1840–1893) unterstützt hatte, Debussy, um ihren Kindern Klavier beizubringen. Er reiste mit ihr und ihrer Familie nach Italien und Österreich und verbrachte Teile der nächsten zwei Jahre auf ihrem Anwesen in Russland.

Verschiedene musikalische Einflüsse

1884 gewann Debussy den Prix de Rome, einen Wettbewerb für Komponisten, für seine Kantate (ein vertontes Gedicht) Der verlorene Sohn. Als er im folgenden Jahr in Rom, Italien, war, schrieb er, dass eines der wenigen Dinge, die ihn vergessen ließen, wie sehr er Paris vermisste, das Studium der Oper des deutschen Komponisten Richard Wagner (1813–1883) war Tristan und Isolde. (Debussy kehrte 1887 nach Paris zurück.) Nicht viele Jahre später kritisierte Debussy Wagner scharf, aber dies hatte mehr mit Wagners Drama als mit seiner Musik zu tun. Obwohl Debussy die Charaktere in Wagners verachtete Parsifal, er lobte offen die Musik. Während seines ganzen Lebens war Debussy vom Reichtum von Wagners Stil fasziniert, obwohl er im Allgemeinen eine weniger auffällige Oper bevorzugte.

Debussy war auch stark von dem javanischen Gamelan betroffen, den er 1889 auf der Pariser Weltausstellung aufführen sah. Dieses Orchester mit seiner Vielfalt an Glocken, Gongs und Xylophonen (Instrumente aus einer Reihe von Holzstäben, die unterschiedliche Noten haben, wenn mit zwei kleinen Hämmern geschlagen), produzierte eine Reihe von sanften Effekten und Rhythmen, die Debussy liebte. Die Jahre zwischen 1890 und 1900 brachten die Elemente des Gamelans mit anderen ins Spiel, die bereits in Debussys Stil präsent waren, und erzeugten eine neue Art von Klang. Der Abschluss dieses Prozesses um 1900 kann als Trennlinie zwischen den Meisterwerken der früheren Jahre dienen -Ariettes vergessen (1888) Prélude à l'après-midi d'un faune (1892; Nachmittag eines Fauns ), und das Streichquartett (1893) - aus jenen, die während Debussys reifer Periode komponiert wurden.

Reife Zeit

Debussys erstes großformatiges Stück seiner reifen Zeit, das Nocturnes für Orchester (1893–99), wurde produziert, während er an seiner einzigen vollendeten Oper arbeitete, Pelléas et Mélisande (1894–1902), basierend auf einem Stück von Maurice Maeterlinck (1862–1949). Die Werbung rund um die Uraufführung von Pelléas 1902 machte Debussy die umstrittenste (umstrittene) Musikfigur in Frankreich; Die Leute liebten seine Musik oder hassten sie. Pelléas ist das Schlüsselwerk von Debussys kreativem Leben; Die Worte und Handlungen der Oper vergehen wie in einem Traum, aber der Traum ist erfüllt von einem starken Gefühl der Angst. Debussy verstärkt dieses Gefühl mit Musik, die weitgehend leise ist, mit Ausbrüchen, die den zugrunde liegenden Terror offenbaren.

1904 verließ Debussy seine fünfjährige Frau Rosalie Texier, um bei Emma Bardac zu leben, einer Frau, die einen anständigen Geldbetrag hatte und die er schließlich heiraten würde. Debussy wurde produktiver, nachdem er sich keine Sorgen mehr machen musste, wie er Geld verdienen würde. In diesen Jahren schrieb er einige seiner nachhaltigsten Werke: La Mer (1905) und Ibéria (1908), beide für Orchester; Bilder (1905) Kinderecke Suite (1908) und zwei Bücher von Préludes (1910–12), alle für Klavier solo.

Spätere Jahre

Debussys Stücke der folgenden Jahre zeigen gewisse Stiländerungen. Sie haben weniger unmittelbare Anziehungskraft und sind schwieriger zu erreichen. Das Aufkommen anderer Komponisten führte auch zu einem nachlassenden Interesse an seinen Werken. Sein Ballett Spiele, Seine letzte und komplizierteste Orchesterpartitur, die am 15. Mai 1913 uraufgeführt wurde, war nach dem Ballett von Igor Strawinsky (1882–1971) so gut wie vergessen Ritus des Frühlings kam am 29. Mai heraus. Debussy mag die Ankunft des jüngeren Komponisten missbilligt haben, aber er bewunderte Strawinskys Werk und verwendete sogar bestimmte Strawinsky-ähnliche Elemente in In weiß und schwarz (1915) und der Studien (1915).

Als Debussy diese Werke komponierte, litt er bereits an Krebs im Endstadium. Er vollendete nur drei einer geplanten Gruppe von sechs Stücken "für verschiedene Instrumente" (1915–17), bevor er am 25. März 1918 in Paris starb.

Für mehr Informationen

Dietschy, Marcel. Ein Porträt von Claude Debussy. New York: Oxford University Press, 1990.

Lockspeiser, Edward. Debussy: Sein Leben und Geist. 2 vols. London: Cassell, 1962. Nachdruck, New York: Cambridge University Press, 1978.

Nichols, Roger. Debussy erinnerte sich. Portland, OR: Amadeus Press, 1992.

Nichols, Roger. Das Leben von Debussy. New York: Cambridge University Press, 1998.