Charles Christopher Parker Jr.

Charles Christopher Parker Jr. (1920-1955), amerikanischer Musiker, war einer der einflussreichsten Solisten in der Jazzgeschichte.

Charlie Parker, weithin bekannt als Yardbird oder Bird, wurde am 29. August 1920 in Kansas City, Kans, geboren. Seine Mutter kaufte ihm 1931 ein Altsaxophon und spielte in den folgenden Jahren mit mehreren bekannten lokalen Big Bands. 1941 wurde er Mitglied von Jay McShanns Band, mit der er seine ersten kommerziellen Aufnahmen machte.

Zu dieser Zeit lernte Parker Dizzy Gillespie kennen, der weithin als Mitbegründer von Parker des Jazzstils anerkannt wurde, der als Bop oder Bebop bekannt wurde. 1945 nahmen sie die endgültigen Titel in der neuen Sprache auf. Obwohl jüngere Musiker sein Genie schnell erkannten, stieß Parker bei Musikern früherer stilistischer Überzeugungen auf erhebliche Feindseligkeit. Infolgedessen erlitt er 1946 einen Nervenzusammenbruch und wurde für 6 Monate in ein Sanatorium eingewiesen. Nach seiner Freilassung gründete er sein eigenes Quintett und arbeitete mehrere Jahre mit diesem Format, hauptsächlich in der Region New York City. Er tourte auch mit Norman Granz '"Jazz at the Philharmonic" und unternahm 1949 Reisen nach Paris und 1950 nach Skandinavien. Seit seiner Jugend war Parker narkotikumsüchtig und arbeitete in den letzten 5 Jahren seines Lebens unregelmäßig als eine Folge von körperlichen und geistigen Erkrankungen. Am 4. März 1955 trat er endgültig öffentlich auf; er starb 8 Tage später.

Parkers früheste Aufzeichnungen zeigen, dass er bereits den komplexeren harmonischen Ansatz entwickelte, der für seine reife Arbeit charakteristisch war. Dieser Stil zeichnet sich durch eine damals noch nie da gewesene Vielfalt rhythmischer Akzentuierung, harmonische Komplexität, verbunden mit einer akuten melodischen Sensibilität, Sololinien, die einen größeren Intervallbereich als bisher üblich verwenden, und eine Missachtung der Vier- und Achtelfinale aus. Barabteilungen des Standard-Jazz-Repertoires. Dieser Ansatz und sein strenger, sogar harter Ton machten es dem zufälligen Zuhörer schwer, der Logik seiner Refrains zu folgen. Angesichts der großen Veränderungen in der Rhythmussektion war es nicht ganz überraschend, dass seine Musik manchmal auf Widerstand oder regelrechtes Unverständnis stieß. Eine weitere Facette von Parkers Spiel war seine außergewöhnliche technische Ausstattung, die es ihm ermöglichte, seine Ideen selbst in den schnellsten Tempi mit größter Klarheit auszudrücken.

Parker komponierte eine Reihe von Melodien, die zu Jazzstandards wurden, obwohl dies normalerweise beiläufig zusammengestellte Stücke waren, die auf Akkordsequenzen populärer Melodien basierten. In Bezug auf melodische Fähigkeiten sind seine Aufnahmen von Balladen wie "Embraceable You" und "How Deep Is the Ocean" noch aufschlussreicher als seine Interpretationen des Bebop-Repertoires. Er brachte Dutzende von Nachahmern hervor, aber seine eigenen Leistungen waren einzigartig.

Weiterführende Literatur

Robert George Reisner, Vogel: Die Legende von Charlie Parker (1962) enthält viel Material über Parker von seinen Musikerkollegen und Freunden, von denen einige bunter als aufschlussreich sind. Eine kritische Studie, die viele wertvolle Einblicke in Parkers Musik bietet, ist Max Harrison, Charlie Parker (1960). See also Marvin Barrett, Der Jazz Age (1959), and Albert McCarthy, Jazz on Record: Ein kritischer Leitfaden für die ersten fünfzig Jahre, 1917-1967 (1968). □