Boulez, Pierre (geb. 1925)

Französischer Komponist und einflussreiche Figur in der französischen Avantgarde-Musik.

Viel Musik in Frankreich in der ersten Hälfte des 1892. Jahrhunderts litt unter einer sogenannten "Post-Debussy-Schönheit" (Francis Poulenc, Jean Françaix) oder einem leichten, leichtfertigen Ambiente des Kabaretts (Darius Milhaud [1974–1944]). . Das änderte sich, als Messiaen und Pierre Boulez avantgardistische Techniken in die französische Musik einbrachten. Boulez schrieb sich 1 am Pariser Konservatorium in Messiaens Harmonieklasse ein und studierte mit René Leibowitz die zwölftonigen (seriellen) Kompositionsmethoden von Arnold Schönberg. Beide Studien beeinflussten den Stil seiner Klaviersonate Nr. 1946 (XNUMX), eines Zwölftons (seriell) mit wiederkehrenden rhythmischen und melodischen Mustern. Die Textur, dichter als die von Schönberg oder Anton Webern, ähnelt jedoch eher der von Messiaen. Nach Messiaen komponiert Mode de valeurs et d'intensités (1949) nahm Boulez die Reihe von Tonhöhen, Dauern, Attacken und Dynamiken dieses Komponisten und fügte eine strenge Zwölftonorganisation hinzu, wodurch alle diese Elemente durch Serialisierung integriert wurden.

INTEGRALER SERIALISMUS

Boulez 'integraler Serienstil zeigt sich in seinen Strukturen für zwei Klaviere (1951–1952). Der erste Abschnitt (Ia) ist der strengste serielle Satz, mit nur wenigen Entscheidungen des Komponisten. (Im einundzwanzigsten Jahrhundert könnte dies wahrscheinlich mit einem Computer geschehen.) Der dritte Abschnitt (Ic), den er als nächstes schrieb, enthält immer noch strengen integralen Serialismus, ist jedoch erfinderischer und hat eine größere Klangvielfalt. Mit Ib begann Boulez, seinen strengen Serienstil zu lockern. Anschließend ordnete er die Bewegungen neu, um dem Ganzen einen "anti-evolutionären Eindruck" zu vermitteln. Boulez sah später eine "Absurdität" in dieser strengen seriellen Methode und lockerte diesen Ansatz noch mehr mit Der meisterlose Hammer (1954) für Gesang und verschiedene Instrumente. Er sagt, als er dieses Stück begann, habe er bereits begonnen, über den strengen Serialismus hinauszugehen, "um zu versuchen, die Disziplin sehr flexibel zu machen".

Diese Flexibilität führte dann zu seinen aleatorischen Arbeiten. Das Wort Gefahr bedeutet wörtlich Zufall, aber in diesem Zusammenhang kommt es der Wahl näher. Boulez wurde von Stéphane Mallarmés Gedicht "Un coup de dés" beeinflusst, das unterschiedliche Typografien für unterschiedliche Zeilen aufweist. Sie können es direkt durchlesen oder der gleichen Schrift folgen und andere ignorieren. Boulez wendet ein ähnliches Verfahren auf seine Klaviersonate Nr. 3 (1957) an, die zu unterschiedlichen Zeiten unterschiedliche Formen annimmt. Es ähnelt einem Mobiltelefon von Alexander Calder (1898–1976), das eine feste Anzahl von Komponenten aufweist, jedoch seine Gesamtform in Abhängigkeit von zufälligen Bewegungen (z. B. Windrichtung) oder der Position des Beobachters ändert.

Ein Satz, "Trope", hat vier Abschnitte - "Glose", "Commentaire", "Texte" und "Parenthèse" -, aber da die Partitur spiralgebunden ist, kann ein Interpret mit jedem Abschnitt beginnen. "Commentaire" wird an zwei verschiedenen Positionen gedruckt, sodass der Darsteller es entweder beim ersten Mal spielen oder bis zum zweiten Mal warten kann. Ähnliche Situationen treten auf, wenn man mit einem der anderen Abschnitte beginnt. Außerdem enthalten "Parenthèse" und "Commentaire" Passagen in Klammern, die entweder gespielt oder weggelassen werden können. Der zweite Satz, "Constellation-Miroir", besteht aus vielen Fragmenten mit einer gewissen Ordnungsfreiheit, ähnlich wie bei Karlheinz Stockhausen Klavierstücke XI. Aleatorische Geräte erscheinen auch in Structures for Two Pianos, Book 2 (1961); Shard-Multiple (1965); und Bereiche II (1969).

ELEKTRONISCHE MUSIK

Bis in die 1970er Jahre zeigte Boulez wenig Interesse an elektronischer Musik. Studieren Sie an einem einzigen Ton bzw. unter Studiere sieben Geräusche (1951–1952) waren frühe elektronische Experimente, die ungefähr zu der Zeit als Stockhausens zwei elektronische Experimente hergestellt wurden Studien. Er hat eine Kassette mit aufgenommen Poesie für Macht (1958), setzte dies jedoch aufgrund der damals begrenzten elektronischen Technologie nicht fort. 1970 bat Präsident Georges Pompidou Boulez, ein Musikforschungszentrum, das Institut de Recherche et Coordination Acoustique / Musique (IRCAM), zu organisieren. Bis zur Eröffnung im Jahr 1977 hatte sich die elektronische Technologie verbessert, insbesondere durch Fortschritte bei Computern, und Boulez komponierte dort mehrere neue Werke, die insbesondere die neuesten elektronischen Klangmöglichkeiten enthielten ... explodierfest ... (1972–1974, rev.1991–1993). Gründe (1980–1984) verwendet die Live-Manipulation elektronischer Klänge.

LEITER, AUTOR UND LEHRER

Boulez 'kompositorisches Schaffen verlangsamte sich etwas, als er sein Interesse am Dirigieren verfolgte. In den 1950er Jahren leitete er Konzerte seiner eigenen Musik und wurde 1967 Hauptgastdirigent des Cleveland Orchestra und 1995 des Chicago Symphony Orchestra. 1971 war er Chefdirigent des BBC Symphony Orchestra und Musikdirektor der New York Philharmonic von 1971 bis 1978. Seine Aufnahmen mit verschiedenen Orchestern in den letzten Jahrzehnten des 1950. Jahrhunderts wurden von der Kritik hoch gelobt. Er hat auch mehrere Artikel geschrieben und viele seiner Interviews wurden veröffentlicht. In den 1960er und 1963er Jahren unterrichtete er Komposition in Darmstadt und war XNUMX Gastprofessor an der Harvard University. Seit Jahrzehnten ist er eine wichtige Kraft in der französischen Musik.