Berg, Alban (1885–1935)

Österreichischer Komponist.

Alban Berg lebte zu einer Zeit in Wien, als seine musikalischen Mentoren Gustav Mahler und Arnold Schönberg den Kurs der westlichen Musik veränderten. Nach Mahler spiegelt Bergs Musik sein Leben und die zeitgenössische Wiener Gesellschaft in autobiografischen "Programmen" wider, die in musikalischen Symbolen kodiert sind. Nach Schönberg schrieb Berg zunächst Klangmusik, dann ab 1908 Nichttonmusik und ab 1923 Zwölftonmusik. Bergs Kompositionsstil ist mit seinen Kollegen in der "zweiten Wiener Schule", seinem Lehrer Schönberg und seinem Mitschüler Anton verwandt, unterscheidet sich aber auch von diesen Webern. Berg erzielte zu Lebzeiten Erfolge, insbesondere mit seiner ersten Oper, Wozzeck (Uraufführung 1925), aber er litt wie andere unter dem Aufstieg von Adolf Hitler. Sein Output ist relativ klein, mit sieben nummerierten Werken und sieben zusätzlichen Werken, hat aber großen Einfluss gehabt.

In Bergs frühen Liedern (bis 1908), aus denen die Sieben frühe Lieder (Sieben frühe Lieder) wurden 1928 orchestriert, er beschäftigte sich mit der deutschen Lügentradition. Er entwickelte sich schnell, nachdem das Studium bei Schönberg 1904 begonnen hatte; Nach vorläufigen Instrumentalstudien wurde die Klaviersonate op. 1 (1907–1908) ist ein Werk in einem Satz, das Bergs Bewusstsein für zeitgenössische französische Musik widerspiegelt. Das Vier Liederop. 2, für Stimme und Klavier (1909–1910; vier Lieder) bewegen sich im vierten Lied zu einer nicht-tonalen Sprache, aber die Beibehaltung zyklischer Aspekte der Tonalität, verkörpert in der "Kreis der Fünftel" -Progression, in der sich Stimmen in Zyklen der bewegen gleiche Intervalle, ist ein Faden, der sich durch Bergs Oeuvre zieht, in Zyklen von nicht nur Tonhöhe, sondern auch Rhythmus, serieller Reihenfolge und Orchestrierung.

Bergs zweiteiliges Streichquartett op. 3 (1910) ist ein ungewöhnliches nichttonales Instrumentalstück in großem Maßstab; Eine gefeierte Aufführung im Jahr 1923 bei der Internationalen Gesellschaft für zeitgenössische Musik in Salzburg war ein erster Erfolg für Berg. Es war auch das letzte Werk, das unter Schönbergs Anleitung geschrieben wurde. In seiner Folge Altenberg Lieder für Stimme und Orchester op. 4 (1912) und Vier Stücke für Klarinette und Klavier op. 5 (1913) reflektierte Berg die literarischen Tendenzen der Schriftsteller Karl Kraus und Peter Altenberg, indem er stark verdichtete, aphoristische Stücke komponierte. Auf eine verkürzte Aufführung von zwei der Lieder bei einem skandalösen Konzert im März 1913 und eine Konfrontation mit Schönberg über die Natur seiner jüngsten Werke folgte eine Rückkehr zu dem charakteristischeren Wesentlichen Drei Stücke für Orchester op. 6 (1914–1915). Diese Stücke sind auch Studien für Wozzeck, fertiggestellt 1922.

Georg Büchners fragmentarisches Stück Woyzeck (1837), adaptiert von Berg als Wozzeck, ahnte viele Aspekte des Expressionismus, einer künstlerischen Bewegung in Deutschland im frühen zwanzigsten Jahrhundert. Die Psychose des Antihelden, die Misshandlung durch die Gesellschaft, der Mord an seiner Geliebten Marie, der Selbstmord und der Lebenszyklus, in dem sein Kind gefangen ist, sind Themen, die mit der Zeit in Resonanz standen und sich unter anderem in der zeitgenössischen Kunst des Malers Oscar Kokoschka widerspiegeln. Die Geschichte des unterdrückten Soldaten spiegelte auch Bergs eigene Erfahrungen im Ersten Weltkrieg wider. Bergs Kombination von Instrumentalformen und Drama wird in seinem Vortrag über die Oper beschrieben, der vor mehreren der vielen Aufführungen gehalten wurde.

Die Themen der Ungerechtigkeit verschieben sich in seiner zweiten Oper, Lulu (1927–1935) - angepasst an Frank Wedekinds kontroverse Stücke Erdgeist (1895; Erdgeist) und Die Büchse der Pandora (1904; Büchse der Pandora) - zu der Figur von Lulu, die als Figur wie Eliza Doolittle in Bernard Shaws beginnt Pygmalion wird aber zu einer sexuellen und spirituellen Kraft, die die Ängste und Wünsche der Gesellschaft verkörpert. Inspiriert von Kraus 'Vortrag über Wedekind Die Büchse der Pandora 1905 empfing Berg Lulus drei Ehemänner, ihre Opfer in Akt 1, und kehrte musikalisch zurück, um sich in Akt 3 als ihre Klienten zu rächen, wenn sie Prostituierte geworden ist. Berg fügt sich als Dr. Schöns Sohn, der Komponist Alwa, ein, der zusammen mit der lesbischen Gräfin Geschwitz und anderen Liebhabern bis zu seiner endgültigen Zerstörung in Lulus Bann gerät. Lulu stirbt durch Jack the Ripper im gemischten Fiktionsrealismus der Geschichte. Berg setzt das Drama mit musikalischen Palindromen, zwölftonigen Zeichenreihen aus seriellen Zyklen, Suchformulare mit Charakteren verbunden, und viele entsprechende Details von Tempo und Orchestrierung.

Bergs Zwölftonwerke folgen den neoklassischen Trends der Zeit. Dazu gehört die Kammerkonzert (1923–1925) und zweites Streichquartett, das Lyrische Suite (1925–1926), beide teilweise zwölftönig, die in Auftrag gegebene Konzertarie Der Wein (1929) und das Violinkonzert (1935), komponiert um die Zeit von Lulu. Das Konzert enthält einen Choral von JS Bach, "Es ist Genug" (es ist genug), der in den Zwölfton der triadischen Reihe eingewebt ist (G, B, D, Fis, A, C, E, Gis, B, Cis, Dis, F), als öffentliches Requiem für Alma Mahlers Tochter, aber auch als Vorbeschattung von Bergs Tod im Dezember 1935.

Bergs Musik wurde in den von Webern beeinflussten 1950er Jahren zensiert und in späteren Wiederbelebungen tonaler und romantischer Ideale erneut anerkannt. Das unvollendete Lulu wurde von Friedrich Cerha fertiggestellt und 1979 in voller Form uraufgeführt. Einzelheiten zu Bergs Leben, darunter seine Tochter Albine, die 1902 als Sohn eines Familiendieners geboren wurde, seine Ehe mit Helene Nahowski im Jahr 1910 und eine Affäre mit Hanna Fuchs-Robettin im Jahr 1925 in einer kommentierten Partitur der dokumentiert Lyric Suite von George Perle entdeckt, warten auf eine endgültige Biographie. Das Berg-Stipendium beginnt mit seinen eigenen Schriften, Skizzen, Briefen und Analysen, Schriften von Theodor Adorno und Hans Redlich sowie der Arbeit von George Perle.