Asam Familie

Asam Familie. Die wichtigsten Mitglieder dieser Familie deutscher Architekten, Maler, Bildhauer und Stuckarbeiter sind Cosmas Damian (1686–1739) und Egid Quirin (1692–1750). Beide trainierten zunächst bei ihrem Vater, dem Freskenmaler Hans Georg (1649–1711). Cosmas Damian studierte dann Malerei an der Accademia di San Luca in Rom, wahrscheinlich 1711–1713; Egid Quirin lernte 1711–1716 bei dem Bildhauer Andreas Faistenberger in München und besuchte vielleicht 1716 Rom.

Die Brüder arbeiteten ausgiebig in den Bereichen Fresko und Skulptur (hauptsächlich Cosmas Damian) und Stuck (hauptsächlich Egid Quirin) und waren an einem Dutzend kirchlicher Projekte beteiligt. Die Innenräume, die erfinderische Kreationen des architektonischen Raums und des von Fresken, Skulpturen und Stuck geprägten Lichts im Dienste komplexer religiöser Programme kombinieren, sind ihre markantesten und brillantesten Errungenschaften. Sie integrierten Architektur und Kunst in Umgebungen, die gleichzeitig emotional und rational, sinnlich und mitfühlend waren und die Sieger gegen Besiegte und Wunderbare gegen die Natur stellten. Sie verwendeten auch Kontraste von hell und dunkel sowie Stille und Bewegung. Die Spannungen der Begegnung und Konfrontation in diesen Innenräumen sollten den Kirchgänger in einem schillernden Ausdruck der Überzeugung umarmen. Die Brüder hätten im XNUMX. Jahrhundert in Rom Werke von Künstlern wie Bernini und Cortona gesehen, die eine visuelle Rhetorik für Zwecke der Gegenreformation erforschten, aber das Ausmaß, die Brillanz und der Schwung ihrer eigenen Kreationen erzeugten einen ganz anderen Erfahrungsbereich.

Unmittelbar nach Abschluss ihrer Ausbildung begannen die Brüder mit der Arbeit an zwei ihrer größten Projekte. 1716 entwarf Cosmas Damian die Kirche für das Benediktinerkloster in Weltenburg bei Kelheim an der Donau westlich von Regensburg. Im folgenden Jahr produzierte Egid Quirin im nahe gelegenen Rohr die Augustinerklosterkirche und ihren spektakulären Hochaltar Mariä Himmelfahrt.

Weltenburg (1716–1735) war eine kollaborative Arbeit, zu der Egid Quirin den Stuck und die lebensgroße Altarskulptur beitrug. Innerhalb des ovalen Grundrisses, der an einem Ende von einem rechteckigen Raum für den Eingang und den Orgelbalkon und am anderen Ende von einem ähnlichen Rechteck (mit Apsis) für den Chor eingeklammert ist, haben die Brüder das Innere mit Hilfe von Kapellen, Skulpturen, Gemälde, Fresken, Farb- und Lichtkontraste, eine Kuppel, die sich zu einem illusionistischen Fresko darüber öffnet, und ein Chor, der als Proscenium-Bühne komponiert ist. In diesem Raum mit Loggia-Boxen und einem architektonischen Bühnenbild befindet sich ein St. George rittlings auf einem temperamentvollen Pferd, der den Drachen zu seiner Rechten stößt und die Prinzessin zu seiner Linken rettet, und ein Fresko an der hinteren Apsiswand, das in Flammen steht. Alle diese Medien und Effekte sind orchestriert, um die Geschichte und Legenden des heiligen Benedikt zum Leben zu erwecken und den Ruhm der Kirche zu feiern.

In Rohr entwarf Egid Quirin eine traditionelle lateinische Kreuzbasilika, deren Form teilweise durch vorhandene Fundamente und Mauerabschnitte der mittelalterlichen Kirche bestimmt wurde, die sie ersetzte. Egid Quirin verwendete dieses bewusst altmodische Interieur aber auch als Kontrast zu der schillernden Vision von Marias Aufstieg, die den Chor überwältigt und das Interieur visuell bestimmt. Die skulpturale Nachstellung der Himmelfahrt befindet sich weit hinter Altar- und Chorständen und ist in einer farbenfrohen Architektur mit Sarkophag und Wandteppich inszeniert. Sie verwendet Porzellanweißfiguren mit vergoldeten Glanzlichtern, die Marias Aufstieg in ein goldenes Licht und eine goldene Wolke bezeugen .

Einige Jahre später, 1725, entwarf Egid Quirin ein Projekt für eine zentralisierte Kapelle, die dem Heiligen Geist gewidmet ist und so kühn ist, wie Rohr konservativ war. Eine Zeichnung zeigt das Projekt in Höhe und Schnitt. Das lebhafte Äußere enthält eine außergewöhnliche, mehrstufige Architektur im Inneren: Freistehende Treppen führen zu einem Balkon, der von kleinen Halbkuppeln bedeckt ist, und sie tragen wiederum eine innere Kuppel, die weit weggeschnitten ist, um ein Fresko darüber freizulegen. Die extreme Animation der Architektur und das mehrstufige Raumerlebnis der luftigen, durchbrochenen Formen im Inneren lassen auf eine revolutionäre Architektur schließen, bei der feste Elemente auf dünne Oberflächen und lineare Elemente in einem Innenraum von atemberaubender räumlicher Komplexität geschliffen werden. Später zentralisierte Kirchen der Brüder, wie die für die heilige Ursula in Straubing (1736–1741), erreichten nicht die Kühnheit dieses Projekts.

Die Brüder waren auch an mehreren Längsgebäuden beteiligt, von denen zwei hervorstechen. Eine monumentale Version einer Hauskapelle befindet sich in München, ist dem heiligen Johann Nepomuk gewidmet und als Asam-Kirche bekannt, da sie auf eigene Kosten für sich selbst gebaut wurde. Die andere ist die Freising-Kathedrale, eine Umgestaltung des Inneren des bestehenden mittelalterlichen Gebäudes. Trotz der sehr unterschiedlichen physischen Bedingungen und Größen dieser Gebäude verwandelten die Brüder beide Innenräume durch die illusionistische Verwendung von Stuck und Fresko sowie durch die Orchestrierung von Licht aus mehreren Quellen.